隨着場記打板，鄭重光一臉緊張的盯着攝像畫面。
這是他第一次親自上手拍攝特攝畫面。
這是周建軍給他的機會，他必須得好好把握。
周建軍沒有親自操刀，總要給年輕人一個機會。
說實話周建軍心裏挺淡定的。
在這之前，沉香大戰二郎神，就已經用到了這部分技術。
打的那叫一個山崩地裂，當時劇組的人都覺得周建軍瘋了。
這特麼還是戲劇電影？
兩人打鬥碰撞，伴隨着道具假山，草木的狂轟亂炸，配合着戲劇的配樂，那叫一個震撼。
誰也沒想過，戲劇電影，竟然能這麼拍。
如果是放在後世，可能有些老藝術家要在那喊，戲說不是胡說了，不能這麼改什麼的。
但片場，周建軍就是老大，說怎麼拍就怎麼拍。
周建軍的道理很簡單。
各位演員老師不想推廣河北梆子？
是不是得讓人先知道，才能去接受？
電影是什麼？是個媒介。
得讓人印象深刻。
就說我拍的這個，深刻不深刻吧？
一番話，大家沒話講了，雖說有一種譁衆取寵的感覺，但周建軍的度把持的很好。
沒有改變原來的戲劇結構，只是添加了一些場面。
而且這些場面也不影響唸白，唱段。
所以大家也就接受了。
事實證明，效果不錯。
之前鬥法的戲份，是周建軍親自拍的，所以現在劈山這個，就交給了鄭重光。
刀不磨不利。
這小傢伙就算掌握再多理論，不實踐是不行的。
周建軍還是很注意培養自己人的，可不是爲了名正言順的偷懶。
只見沉香舉起神斧，伴隨着激昂的配樂，一斧頭下去，高大的華山，咔嚓一聲，從中間炸開了。
碎石紛飛。
特攝對於鏡頭的角度要求是很高的。
你要把小道具，拍成大道具，甚至頂天立地，並不容易。
好在鄭重光沒讓周建軍失望。
一個鏡頭拍下來之後，鄭重光整個人跟從水裏撈出來的一樣。
“好，停，過了！”
他幾乎是吼出來的。
冉秋葉見衆人安排轉場什麼的，趕忙上來，給他擦汗。m.biqmgètn
“怎麼出了這麼多汗啊。
我看主任拍電影，挺輕鬆的。”
鄭重光苦笑一聲：“你就別把我跟主任比了。那是我能比的嗎？
他對鏡頭的掌控，已經爐火純青了，而我是新手剛剛開始。
以後且有的學呢。
不過這次之後，以後我就有自信了。”
“嗯，加油，在我心裏，你就是最棒的。”
鄭重光四下看了看，飛快的在她臉上啄了一下。
“有你支持，我就是什麼都不怕了。
你去忙吧，別老惦記着我，回頭他們該笑話我了。”
冉秋葉甜甜一笑。
“那成，你自己注意點，多喝點水，看你這汗出的。”
畢竟大了十來歲，有好多人私底下就說鄭重光娶了個媽。
當然，那都是嫉妒。
周建軍跟米美人兩個，正在棚裏喫西瓜，吹着風扇。
瞧瞧，簡直是不當人啊。
“你不跟去看看？你那副手行不行？
剪輯房把前半段已經剪輯出來了，我看過了，別說，看的我熱血沸騰。”
這是周建軍最先提出來的，一邊拍，一邊剪輯。
這對拍攝進度以及安排有不小的要求，也是挑戰。
好在周建軍把每場戲安排的都很合理，並不會出現情節混亂的現象。
等拍完，這電影差不多也就成了。
後期可能還要潤色一下三分錢的特效。
而且周建軍要把這次的電影，添加字幕。
對於這個想法，廠領導都很驚訝。
周建軍理由很簡單，現在識字率不高，電影是傳播文化藝術的途徑。
很多人未必聽得懂唱的是什麼。
聽不懂的，能識字，就知道唱的是什麼。
能聽懂不識字的，跟着看，時間久了，也能對這些字混個面熟，再見到說不定就認識了。
聽不懂又不識字的，那就多看幾遍。
潛移默化的薰陶，說不定就有效。
這個想法，得到了廠領導的大力支持。
小周同志，想法很好啊。
添加字幕，並不是多麼複雜的技術手段，就是要費點時間。
不過沒關係，就周建軍這拍攝進度，時間綽綽有餘。
主要是周建軍上輩子就喫過這個虧。
看以前的老電影，唱的聽不懂，還沒字幕。
時間久了，唱調倒是會了，詞不知道。
你要說四九城的爺們，在聽京劇方面，那是從小耳濡目染，能聽懂唱的是啥，但別的地方的人，還真就不一定聽的懂。
後世說這是一項高雅的藝術，但在這年頭，真就未必。
唱戲的地位也沒多高，都是後世捧的。
傳統文化的缺失，然後被重視，其實就是跟大熊貓道理是一樣的。
再不擡一下，可能真就沒了。
年輕人真的不喜歡嗎？
也未必，只是因爲不懂，准入有門檻，加上西方文化的衝擊，韓流啥的就成了年輕人追捧的東西。
要培養文化自信，真就不是一代人兩代人的事情。
所以首先你得讓這些傳統文化，包裝起來。
很潮，很叼。
大俗大雅，都能被人接受，基數上去了，才能談發展。
就跟國足似的，咱們國家那麼大，找不着十一個能踢球的？
說白了，從小就沒那個環境。
當在綠茵地上踢球有了門檻之後，就能拒絕一大幫的孩子。
中秋節那天，寶蓮燈上映了。
周建軍帶着全家老小，到了紅星電影院觀看。
“謹以此片，獻給那些經歷過黑暗壓迫的工人階級子弟以及農民兄弟。
我們每個人都是沉香，沉香遇到了霹靂大仙，而我們在中國共產黨的領導下，戰勝了黑暗，迎來了光明。
沒有共產黨，就沒有新中國。”
當片尾出現這些字幕的時候，這部電影的格調就昇華了。